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9.心琴调音师
导演: 迈克尔·泰布斯基

《邪典录音室》之后关于声音最有趣的电影，同时也展现出当下科学领航的时代人类“深层”精神世界，启发不小。随着科学分析思维因科细化，那些我们本该自然收获的常识、感知的体验被专业化、职业化、系统化，人的生活过度知识形象化不仅导致更普遍的“无知”状态，必将形成权力的集中或转移，个人的无力感焦虑感会越发突出，在此之上的贩卖不良情绪又造福于权力。

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10.平原上的夏洛克
导演: 徐磊

绝对的年度惊喜，所有的人情世故行为逻辑属于当下的我们，同时影像的设计和质感给予了从中国男人身体到城乡图景图标不刻意的美学提炼。不仅视觉信息量非常饱满，最关键影片内涵是关于一种质朴且足够打动人精神境界。不过现在这还属于比较尴尬的电影品种，乡亲们可能觉得不如喜剧电视剧来得痛快，都市人群包括精英阶层都未建立起对平民的审美需求，送到国外去别人想要的价值取向并不投好，但却是心目中拍给自己人看的独特电影。

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电影十佳（2020年）
观影截止2020年12月底

其他候选佳片：《蜂蜜之地》《阳光普照》《半世界》《隐秘的生活》《悲惨世界》《列夫·朗道：退变》《国家葬礼》《自拍》《二十世纪》《罪恶》《浩瀚的夜晚》《当心小孩》《欢迎来到车臣》《我想结束这一切》《迪克·约翰逊的去世》《杀马特我爱你》《继园台七号》《加加林》《秘密窝点》《气球》《曼克》《情人的摇滚》《完美现在时》

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1.日子
导演: 蔡明亮

在2020年这种人类生存形势下，死亡与孤独成为每个人不得不直面的个人议题。以后的世界怎么样，没人能确定，全球化几十年理想化后正在遭受现实击碎，由此开始的下行及彼此孤立正在形成。同时你又会感受到越来越难以脱离整体统治的全面控制，哪里都一样。面对情绪基本丧失批判和超越的能力，无非是造一个游戏让彼此有参与感。 此外能带来思考的新作品也越来越少，我们太渴望进步，但却越来越不懂得生命、内心和生活；我们希望获取更多的信息，但对简单的事物缺乏尊重，对复杂的叙述又缺乏耐心。这一年让人越发坚定，随着全球金融如履薄冰、物质世界供给缩窄，新冷时代再临，精神品质的力量将会越发重要。蔡明亮及他的艺术理念一直没变，只待重拾。

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2.必是天堂
导演: 伊利亚·苏雷曼

生活中的不协调即为幽默的源泉，恰巧这种东西往往是文字语言没法描述的，电影却拥有天然的优势。如果仅用一个角色即能代表一部电影，那么苏雷曼是当下极少数还具有此项功能的导演了。与巴斯特·基顿、雅克·塔蒂、皮埃尔·埃泰……相承又不同，他将时间做得不贯穿、空间做得更开阔了。以现代图文传播媒介外化的形式探讨国籍、身份，非常能代表观众视角的扁平化风格恰好也是伊利亚·苏雷曼自己的观点表达，天堂无处不在，但这并不意味着自己的家就是地狱。如果与更为年轻的那达夫·拉皮德那部广受欢迎的《同义词》放在一起，可以说是某种有趣的共奏。

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3.维塔利娜·瓦雷拉
导演: 佩德罗·科斯塔

“无穷的远方，无数的人们，都和我有关。” 科斯塔再次回到里斯本郊外棚户区，独一无二令人陶醉的光影捕捉交织成黑暗幻梦。破碎音色、残缺城市空间下个体的悲伤叙事诗。 第一次被科斯塔吸引，过去影音不佳的资源看得那叫个稀里糊涂，如今完全理解为什么全球一直有小搓人那么追捧他。

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4.莉莉安
导演: 安德烈艾斯·霍瓦斯

灵感来源近一百年前的真实故事，波兰移民莉莲·阿林决意返回原籍，因无钱购买船票决定徒步。在1926年至1929年间，她设法穿越了北美，后失去踪影，至今仍不知道她是否穿越白令海峡到达俄罗斯。 纪录片导演安德烈艾斯·霍瓦斯带着一个五人团队，经过九个月在北美无剧本拍摄，奉献了一部延续阿克曼、瓦尔达、洛登的当代杰作。影像层面有受到勃鲁盖尔、弗里德里希绘画及赫尔佐格电影启发。通过不同语音方式融入消费土地、城市空间、衰败社区、女性生存、民族意识、种族偏见等当下最值得讨论的议题。

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5.春江水暖
导演: 顾晓刚

家国永远是我们最根源的命题，人情世故是生活重要的精神追求，人本身的情感反而是次要的。能看到杨德昌、侯孝贤、贾樟柯、杨超……不少导演的影子，但并不能削弱这是一部当下最高品质华语电影的价值。 她可以成为在地文化性故土电影的时代典范，一个自立地域语系下，通过充满机理的视听调度，将当代市井审美和士大夫古典美学融于一个足够体量的建筑时空间之中，关于文化承袭的打破亦能随处可见。

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6.第一头牛
导演: 凯莉·莱卡特

可预见会有越来越多“女性凝视”的电影出现，这部必将拥有相当的地位，类似可以想到雪莉·克拉克、芭芭拉·史翠珊《燕特尔》、凯瑟琳·毕格罗《惊爆点》、阿格涅丝卡·霍兰《心之全蚀》、克莱尔·德尼《军中禁恋》、赵婷《骑士》、卢奎西亚·马特尔《扎马》……如果说女性有与身俱来的“腐”视角，《第一头牛》绝对是坐标性的。

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7.浪潮
导演: 特里·爱德华·沙尔茨

青少年在情感上的复杂性形成前后两种不同类写实风格，通过一个家庭裂痕有机链接，影音剧作表演都可谓上乘。导演将他前两部影片中擅长的紧迫感和生命力在《浪潮》中集中发挥，利用黑人流行文化中的能量、色彩、乐性为整部影片披上浓重的年代特色。特里·爱德华·沙尔茨通过三部电影成为A24成立以来挖掘出最好的导演之一。