[原创]《威猛奇兵》虚伪的网 —《法国贩毒网》14年后的美国伪钞网

大奇特Grinch

威猛奇兵（生死洛城） To Live and Die in L.A.（1985）

评星：★★★★★
导演: William Friedkin
编剧: William Friedkin, Gerald Petievich
主演: William L. Petersen, Willem Dafoe, John Turturro, Darlanne Fluegel

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2010-12-1 01:19

*（波兰版海报总是很给力！）


　　威廉．弗雷德金1971年拍摄的《法国贩毒网》可算是开创20世纪70年代新警匪片的典范，在故事和特技上都做出了重大突破。1974年，他拍摄了同样震惊世人的恐怖片《驱魔人》，单是这两部影片完全可以将他列为70年代的大师行列。但至此之后，他几乎没再拍出过像样的影片，那部《千惊万险》只不过是对克鲁佐名作的翻拍罢了。许多导演在职业生涯不景气时都喜欢重复老路，时至80年代中期的弗雷德金也不例外，他几乎照搬《法国贩毒网》的成功经验，拍摄了这部《威猛奇兵》（生死洛城）。只不过是把《法国贩毒网》中的毒换成了伪钞，把法国换成了美国洛杉矶，可谓名副其实的“美国伪钞网”。
　　
　　故事发生在洛杉矶，洛杉矶警探理查（威廉．彼得森饰）誓言不惜一切要逮捕伪钞制造者艾瑞克（威廉．达弗饰），为遭其毒手惨死的拍档吉姆复仇。他和他的新搭档约翰计划好了一个圈套引艾瑞克上钩……
　　
　　【人物&人际关系网】
　　在故事脉络和人物设置上感觉这就是一个老生常谈的通俗警匪片，但实则不然。这个剧本非常复杂。除了有犯罪的描绘，大场面的动作、枪战与飞车追逐外，还有对正反双角的生活及特色、生动的呈现。从人物设置和叙事角度来看，理查德和艾瑞克两个角色互为镜像，即正反两角在道德上属于模棱两可。此类设置其实很多见，如希区柯克的《狂凶记》、吴宇森的《夺面双雄》。他们没有善与恶的明确定义，因为他们性格上都有缺陷，都很脆弱，都会犯错。理查是个爱追逐死亡的冒险主义者，具有反英雄的特质，他并不正义 - 他敲诈不定期为他提供线报的女线人，在肉体上享受她，在精神上控制她（以不拘捕她为要挟手段）；更是不负责任地拉同伴下水（误杀FBI）等。在这些情节中我们不难发现，警察和罪犯的本质是如此地相似，他们互相了解对方的言语与行为，正义与邪恶之间只有一条摇摆的线条，两者很容易便可越过对方的边界，这一点在《无间道》中已经表现得非常清晰。

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2010-12-1 01:15

“反角”艾瑞克（威廉.达弗）

　　相比理查，“反角”艾瑞克则看似更富有善心。他的性格表面上“坏”，但骨子里却有种“女人气”在里面。他鉴赏油画和前卫的歌舞。影片开场的他对印制伪钞的执迷与投入，就如同他的油画创造一样，两者同属于他的艺术品，他喜欢焚烧自己的作品（片头焚烧油画，后来焚烧伪钞），结尾在与约翰对峙时却意外地焚烧了自己。他靠火而生，也因火而亡，可以说 - 他自己也是他的艺术作品。
　　
　　影片的另一条副线就是“拍档关系”这个范畴，和《法国贩毒网》中的金．哈克曼、罗伊．谢德一样，《威猛奇兵》中的两个拍档（理查和约翰）也是一种互补与成长的关系，不过这种关系在结尾得到了升华。后者在前者枪杀后逐渐取代了前者，他已被理查的那种阴暗面同化，尽管这个角色原本有些懦弱，但多少有点儿正义感，但在结尾他不仅在言谈举止和着装上成为了“理查”，最重要的是他继承了理查的“虚伪” – 和那名女线人继续保持着“合作”的关系。
　　
　　而片中的两个女性角色（理查的女友&艾瑞克的女友），两人也是一种镜面关系。前者也是理查的线人，因为需要钱也有把柄在手，便与之达成这种“金钱”与“肉体”上的合作的“拍档关系”，后来在得知理查死讯后想要离开这座城市，谁知又与约翰延续了这种关系；而艾瑞克的女友，也有着一种合作关系在里面，有一场戏她去找艾瑞克的同僚要钱，她故意引同僚上钩让其动手动脚，还留门让艾瑞克进来寻衅。可见这种手段已经不是初次尝试了，两人同样是“金钱”与“肉体”上的“拍档关系”。而最后，艾瑞克给她找来一名女伴，我们才发现之前两人只不过是逢场作戏，此女不是蕾丝边便是双性恋，这名新女伴才是真爱 – 最后她与那位女伴远走高飞。
　　
　　人物关系至此，所有主角之间完全是相互利用，不仅是主角，片中的其他配角也都如此。大至法律制度的腐败，小至个人谋取的私利，片中所有的人物在道德上都是肮脏、虚伪的…虚假的货币、虚伪的动机、虚伪的忠诚、虚伪的人际关系网。“美国伪钞网”的“网”可要比《法国贩毒网》的“网”密集且复杂得多。
　　

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2010-12-1 01:15

“正角”约翰和理查*（右一为威廉.彼得森 - 美剧《CSI》的男主）

　　【城市】
　　比起人物来，洛杉矶这座城市才是真实的，它更像是故事的主角，我以前曾说过，西部片中许多类型片的背景都不仅是类型化的背景，而是有效地参与了叙事，其实美国许多类型片也都不例外，比如《迷魂记》里的旧金山，此片也是最好的证明 - 大马路、立交桥、炼油厂都与影片基调相匹配，具有其特定的符号与意义。透过故事主题使这些城市化符号更加真实，尤其是片中那段飞车追逐戏，完全将人物情感与城市的嘈杂融为一体，导演将飞车追逐置于高速公路的反方向而非一般的同方向追逐，主角也是因私吞钻石交易的黑钱、背上间接谋杀FBI探员的罪名与正义的道德观背道而驰，他至此之后开始朝相反的方向行驶；在技术上，导演威廉．弗雷德金也是寻求突破，能看出他誓要突破《法国贩毒网》的飞车戏的那种魄力，精准的路线和强而有力的特技（越过火车、斜坡躲车和反方向行驶），时间上的掌握颇富有动感，透过广角镜头也让观众看到远处大排长龙的车辆，十分具有真实感觉。洗练的运镜及视觉风格，尤其是跟拍镜头的运用，不仅异常真实，也把洛杉矶这座城市的工业化和多元化表现得淋漓尽致。虽然不能说它在技术上超越了《法国贩毒网》，但绝对是高水准的表现，也不亚于《警网铁金刚》或是《勇闯夺命岛》里的飞车戏。说句题外话，谈起飞车追逐戏，我觉得迄今为止表现最好的导演仍然是约翰．弗兰肯海默。
　　
　　不仅是飞车戏，影片多处外景都把洛杉矶拍得异常迷人，影片的摄影是《德州，巴黎》的罗比穆勒（Robby Müller），我们不难从影片中发现和《德州，巴黎》相同的那种粗犷沙砾和城市基调，还有出色的打击乐配乐同样给予这座城市以一种动感。
　　
　　【结局】
　　看此片DVD花絮时，发现影片还收录了另一个结局，而非现在主角已死的结局，那个结局他们只放了一遍。那是电影公司要求拍摄的，正如威廉．弗雷德金所言，那样的话真是一个烂结局，也正如男主角所言，那是一个只能出现在《比弗利山终极警探》这样的警匪片才能够拥有的结局。我喜欢现在这个结局，因为只有这样，人物才更加饱满才更加真实，才能达到正义与邪恶互为镜像的开端与结束。